剧情简介；一部向“胶卷”致敬的短片集，多位香港著名导演：洪金宝、许鞍华、谭家明、袁和平、杜琪峰、林岭东、徐克，用胶卷纪录属于不同世代的故事。七个故事包括洪金宝的《天台练功》、许鞍华的《校长》、谭家明的《别夜》、袁和平的《回归》、杜琪峯的《遍地黄金》、林岭东的《迷路》，及徐克的《深度对话》。洪金宝执导《练功》，讲述一群在五十年代的天台上练功的孩子，如何付出艰辛、收获希冀；许鞍华执导《校长》，展现六十年代香港校园中的教育工作者，怎样满怀善意、春风化雨，成为后来一代香港栋梁的温暖回忆；谭家明执导《别夜》，为八十年代香港年轻人的爱情、诗意和送别奏响骊歌；袁和平执导《回归》，以一老一少隔代人妙趣横生的日常碰撞，表达亲情和文化的相处相融；杜琪峯执导《遍地黄金》，则以荒诞又写实的几笔，勾勒出那个看似“遍地黄金”的时代——世人身处其中，仓促下注，迎来梦醉梦醒；林岭东遗作《迷路》，将关怀投向失重于时代与乡野变迁的老人，惶恐之下埋挽叹；徐克执导《深度对话》，以有趣和惊奇描述未来，致敬香港、致敬胶片。

演员表

吴镇宇 饰 ——

任达华 饰 --

龚慈恩 饰 --

元华 饰 --

洪天明 饰 --

张达明 饰 -

马赛 饰 -

余香凝 饰 -

吴澋滔 饰 -

伍咏诗 饰 -

幕后制作

该片在2015年初就已经立项，叫《八部半》，但因为吴宇森导演身体不适退出项目而最终改为《七人乐队》，他选择的70年代片段空缺。影片在2014年到2019年进行拍摄，不少导演都在制作自己其他电影的同时抽档期和时间进行拍摄，但杜琪峯希望通过七个导演的合作，将他们那一代香港导演无分门派的合作精神，启迪并鼓励到年轻一代电影人。

许鞍华导演拍摄的《校长》早在2014年就已经拍摄完。林岭东导演于2018年因病去世。寰亚公司在2019年将林岭东的遗作部分重整结构。

制作发行

宣传活动

2020年9月14日，片方发布首款预告。2021年2月4日，片方发布“小年”主题海报，同时预告电影即将于2021年上映，档期待定。3月4日，片方发布一组时代版剧照。3月9日，该片选定为第45届香港国际电影节双开幕影片之一。3月11日，该片首发预告。4月1日，《七人乐队》在香港文化中心大剧院进行首映。2022年6月6日，该片发布新定档预告，将于7月28日在香港上映。

电影《七人乐队》作为7位香港殿堂级导演的联袂之作，5年前传出立项消息时，便引起网友们的热议和期待。影片由每位导演自上世纪五十年代一直到当下，各自抽签负责一个年代执导与香港有关的故事。日前，官方首次释出时代版剧照，50年代天台上练功的师徒、60年代教室外踱步的校长、80年代闹别扭的情侣、90年代酷爱武术的爷孙、00年代打拼事业的青年人、10年代满怀乡情的归乡者、还有20年代精神医院里的病人与医生，丰富的人物展露出不同年代下的香港风华。而影片强大的主演阵容也随之曝光，有任达华、吴镇宇、元华、龚慈恩、张达明、张锦程、林雪以及刘国昌等“戏骨”级别的实力派演员，还有以洪天明、马赛、吴澋滔、余香凝、林恺铃、伍咏诗、胡子彤、徐浩昌、林宇轩为代表的年轻一代演员。阵容囊括了香港老中青三代演员，可谓星光熠熠。一众香港“老戏骨”以及新生代年轻演员联手演绎最纯正的香港故事，引人期待。

成为一代电影大师，洪金宝、许鞍华、谭家明、袁和平、杜琪峯、林岭东、徐克七位导演的成长历程，也是一段香港电影史的缩影。在今天看来已成“旧时回忆”的胶片中，一部部经典名作诞生，《福星高照》、《投奔怒海》、《父子》、《卧虎藏龙》、《审死官》、《龙虎风云》、《青蛇》等，它们共同铸就了香港电影的辉煌。功夫武林、江湖侠情、神话传说、现实主义等题材类型丰富多样，导演们用胶片续写传奇，为众人塑造了无数个充满梦幻又深刻有力的电影世界，同时也奠定了自己不可撼动的“江湖地位”。据不完全统计，七位导演仅香港电影金像奖已斩获30余次，在各大国际电影节中提名、获奖无数；导演许鞍华更是于2020年获得威尼斯国际电影节终身成就奖，成为首个获得该奖项的华人女导演。

据悉，电影《七人乐队》全片皆采用胶片拍摄，而影片的诞生亦是缘于七位导演的一致目标，向曾经繁极一时的香港电影致敬，向胶片时代致敬。七大名导倾力合拍，纵观香港电影史前所未见，而这也是林岭东导演留给大家最后的遗作，它注定成为这个时代的一次绝唱，让人倍感弥足珍贵。不少影迷也纷纷喊话“期待太久啦！”“蹲一个档期！”相信这部由顶流导演天团联手打造，充满时代回响的情怀力作，会带给大家难忘的观影体验。

电影《七人乐队》入选了2020年第73届戛纳国际电影节官方展映单元，并在第21届东京FILMeX国际电影节举行首映荣获观众奖，同年被选为第25届釜山国际电影节的开幕影片。受邀参展的还有第12届里昂卢米埃尔电影节、第4届古纳电影节、第50届荷兰鹿特丹国际影展等，影响力蜚声海外。

影片评价

《七人乐队》基本上只是选了导演与主题，电影本身没有倾向要有其一致性，故此本质上是较为松散。不过不难发现的是，电影里不少故事，却不约而同带出一些同共价值。例如电影里对于移民这个题目，却选择以非常低调，甚至近乎文过饰非的方式处理。对於外地描述，也用了英国为主，令人不禁想起昔日的殖民地。而昔日移民倒是最终还是希望回到香港，可以说是反映了一些老一辈人士的心态。而在这些导演的心态，似乎也或多或少反映。对于年青一代跟香港认知，或有所不同。

《七人乐队》其实就是一众资深导演以自家最擅长的手法，来拍一个自己对于不同年代给香港的故事。七位导演的风格虽然不同，但是总算是各展所长，阐述一名在前辈视点来看昔日与现在香港的故事，同时反映他们对于香港电影的心意  。

《七人乐队》集结了中国香港众多电影人全明星阵容，既有坚守于电影事业的老一代香港戏骨，也有前途无量的中青代演员。他们在影片之中共同筑起风韵壮丽、回味无穷的港影气象。众位演员年龄不同，却全都具有港影港味的标志性面孔，能够勾起观众对于香港电影和香港这座城市的浓郁情愫。（封面新闻评）

秉承着香港电影对于叙事的不同观念，这七部短片几乎没有一部是以讲故事方式展开的。相反，它们着力追踪的是超越故事之上的情绪展现，而这一点是在跨过了故事情节的束缚之后，通过人物的形象和关系塑造而展开。